A dzieło sztuki cyfrowej, które zostało ztokenizowane i przekonwertowany na NFT na blockchainie Ethereum (ETH), rośnie z rekord na blockchainie:został sprzedany za prawie 70 milionów dolarów w ramach tradycyjnej i stuletniej tradycji Dom aukcyjny Christie’s.
Ten niewymienialny token, czyli NFT, został stworzony przez artystę Mike’a Winkelmanna, lepiej znany jako Beeple, osiągnął rekordową cenę za tego typu dzieła cyfrowe, co zapewniło jego twórcy tytuł jeden z najcenniejszych żyjących artystów na świecie.
Christie’s, jeden z najważniejszych domów aukcyjnych świata, założona w 1766 r., potwierdziła transakcję i podała szczegóły dotyczące dzieła zatytułowanego Codziennie: pierwsze 5000 dni (Everydays: The First 5.000 Days) to jedna z wielu książek z serii, którą tworzył przez blisko 15 lat. Ten przedmiot został sprzedany za dokładna cena 69.346.250 XNUMX XNUMX dolarów. Nie sprecyzował jednak, czy płatność została dokonana w ETH, co było jedną z dostępnych opcji dla uczestników aukcji.
ZAPRASZAMY I WYGRAJOrganizatorzy poinformowali o wszystkim za pośrednictwem swojego konta na portalu X (dawniej Twitter). Jednakże, Woleli zachować anonimowość danych kupującego i nie wiadomo, czy ma to związek z ekosystemem Ethereum i światem kryptowalut ogólnie, czy też jest on po prostu kolekcjonerem sztuki, który zainteresował się NFT.
Dzieło Beeple’a było wystawione na aukcji przez 15 dni. Jest to kolaż składający się z pięciu tysięcy obrazów tworzonych codziennie przez autora między 1 maja 2007 r. a 7 stycznia 2021 r. Jest to zatem wynik prawie 14 lat nieprzerwanej pracy (nieco ponad 5000 dni) artysty.
Praca i jej 5000-dniowa retrospektywa w społeczeństwie USA
Kolaż Codzienność: Pierwsze 5000 dni Według organizatorów aukcji jest to retrospektywa, uosabia obsesję społeczeństwa, jego użytkowanie i strach przed technologią. Jednakże pokazuje również ludzkie pragnienia i niechęć do bogactwa. Zawiera także odniesienia do napięć politycznych i społecznych w Stanach Zjednoczonych.
Aspekt, który podkreśla Zaskakująca rzecz w obsłudze sztuki cyfrowej na blockchainie Odnosi się to do ceny jaką osiągnięto za tę pracę. Rzecznik Christie’s poinformował, że aukcja rozpoczęła się wartość początkowa zaledwie 100 dolarów. Fragment o wymiarach 21.069 21.069 x 319.168.313 XNUMX pikseli, co odpowiada XNUMX XNUMX XNUMX bajtom, można przetłumaczyć następująco: co byłoby fizycznym freskiem na płótnie lub muralem o powierzchni około 100 metrów kwadratowych.
PRZEJDŹ DO KARTY BIT2MEAukcja odbyła się w kontekście, w którym rynek NFT jest w pełnym rozkwicie, ponieważ w momencie aukcji miesięczny wolumen transakcji NFT osiągnął rekord wszech czasów wynoszący nieco ponad 500 milionów dolarów.
Rewolucyjny artysta w sztuce cyfrowej i fizycznej
Beeple to pseudonim Mike’a Winkelmanna. Mimo że światową sławę zyskał dzięki książce Everydays: The First 5000 Days, stworzył wiele dzieł cyfrowych, które często poruszają tematykę futurystyczną, technologiczną i społeczną.
W swojej twórczości artystycznej Beeple wykorzystuje różnorodne media, takie jak malarstwo, zdjęcia, wycinki z magazynów i gazet w których tworzy komiczne, ironiczne dzieła pełne upiornych i surrealistycznych elementów, poruszające kwestie polityczne i społeczne. Nawiązuje w nich także do postaci z życia miejskiego i kultury popularnej.
Winkelmann urodził się 20 czerwca 1981 roku i dzieciństwo spędził w North Fond du Lac w stanie Wisconsin. Jego życie minęło jak otras más:Jego ojciec był inżynierem elektrykiem, a matka pracowała w ośrodku dla seniorów. Mike uczył się w szkole podstawowej i średniej w swoim rodzinnym mieście. Ale, W 2003 roku ukończył informatykę na Uniwersytecie Purdue., w stanie Indiana.
PRZYGOTUJ SWÓJ PORTFELOd informatyki do sztuki cyfrowej
Chociaż eksperymentował ze sztuką miejską Od czasu ukończenia studiów jego prace zyskały wartość publiczną w 2019 r., kiedy Kompletna seria Beeple's Everyday były częścią sceny kolekcji gotowych do noszenia ubrań Louis Vuitton Wiosna/Lato 2019.
Byli 9 z tych kawałków które zostały zawarte w tej kolekcji, która została zaprezentowana podczas Tydzień mody w Paryżu w Luwrze. Oprawę artystyczną wydarzenia zapewniła School of Motion, internetowa platforma/akademia zajmująca się kształceniem w zakresie projektowania i animacji.
Byli dyrektorzy Szkoły Ruchu którzy zdecydowali się wybrać dzieła Beeple'a na wielkie paryskie wydarzenie. Kilka dni po pokazach mody artysta przyznał, że nie wiedział wcześniej, w jaki sposób będą eksponowane jego prace, a po obejrzeniu modelki nosząc jeden ze swoich Everydaysów na koszulce Uważał to za „coś surrealistycznego i szalonego”. Ale nie była to jedna, ale cała seria dziewcząt, jedna po drugiej, które nosiły całą serię stworzoną przez Winkelmanna.
Cofnijmy się jeszcze dalej, między 2009 a 2019 rokiem, Beeple stworzył VJ Loops, seria krótkich, abstrakcyjnych dzieł sztuki cyfrowej, które opublikował na podstawie licencji Creative Commons, platforma umożliwiająca artystom zarządzanie swoimi licencjami online. W tym przypadku, Informatyk i artysta cyfrowy zezwolił na jego bezpłatne wykorzystanie w jakimkolwiek celu. Te klipy zostały pobrane do dziś, około 100 miliony razy i były wykorzystywane podczas tysięcy wydarzeń na żywo na całym świecie. Tworzymy, projektujemy i umieszczamy w internecie referencyjne dzieła sztuki cyfrowej dla twórców na całym świecie. Pętle VJ firmy Beeple liczą setki części.
